陈建强：用诗意的影像，讲述地球故事

2018-10-16 11:47/ 发布者: fzhxsy/ 查看: 926/ 评论: 0/原作者: 图/陈建强　文/强影像

　　问：陈老师，您的图片记录了世界各地的人文风情，您如此热爱摄影，想问您是因为旅行跟摄影结缘，还是因为摄影跟旅行结缘？

　　陈建强：记得15岁那年，我从江西第一次踩着单车去福建武夷山旅行，就与相机形影不离，在我的眼里，真实的世界和相片里的世界是不同的。我想从那个时候开始，我就热爱上了用相机记录我看见的世界。你问的这个旅行与摄影的先后关系，其实就与先有鸡还是先有蛋问题一样，很难回答。

　　问：陈老师，您常年在各地摄影旅行，您认为旅行是否可以改变一个人，改变他对于人生的看法？您现在这样的状态，是否会产生工作与生活的矛盾，你又是如何处理的呢？

　　陈建强：的确，旅行在很大程度上会改变一个人，可以开阔人的眼界，拥有更多与常人不同的经历。旅行让我学会了宽容，学会了关怀与敬畏，学会了如何爱，更让我知道了生命的意义。对我来说，摄影就是我的工作与生活，一点都不矛盾，我不是在拍照和讲课，就是在去拍照与讲课的路上。拍照与讲课，给了我无比的乐趣，我都喜欢。

埃塞尔比亚，哈莫部落，成人礼上的传统礼仪，2013年。　　陈建强摄

塞内加尔，部落激情舞蹈，2017年。　　陈建强摄

肯尼亚，马赛马拉的马赛人，2017年。　　陈建强摄

　　问：从国内到国外，您去过了许多地方，每个地方都是您一个人去，还是带着学员一起去拍？

　　陈建强：我去大部分地方都是带着学员一起去拍。我喜欢拍摄，也喜欢把我理解的摄影与我掌握的技巧分享给大家，分享本身对于我来说是一种快乐。

　　问：如果您不介意，我想了解一下，您带着学员一起去拍，他们会不会在模仿你的拍摄风格，从而导致画面雷同？

　　陈建强：当今，摄影已经没有死角，任何题材都有人在拍摄，大家在同一时间与地方拍摄，有些雷同是在所难免的。我一点都不介意这个话题，没有人出生就是天才，任何人起步与提高阶段都需要学习，模仿，借鉴，没有这个成长过程的话，创新谈何容易，要学员们做一个独立的摄影师，都要经历这个过程。每次在拍摄现场，遇到好的题材，我都会主动把学员叫来一起拍摄，并告诉他们应该如何控制布局，把握空间感，现场感，如何运用对比营造气氛与意境等；晚上，有时间的话，我会拿出我当天拍的图片与学员拍的图片，做分析与点评，这样学员们可以很直观看到他们的问题与不足，从而快速领悟与提高。

印度尼西亚，巴布亚山谷节，2016年。　　陈建强摄

西非马里，面具舞，2017年。　　陈建强摄

布隆迪，一显身手，2016年。　　陈建强摄

　　问：您喜欢拍摄人文题材，那么对人文摄影这个主题您是如何理解的？您又是如何让您的摄影作品呈现人文关怀？

　　陈建强：是的，我比较喜欢拍人文题材，因为人文摄影它真实反映了摄影师的本质，这个本质指的是摄影师对社会、对生活、对生命的理解与态度。人文摄影这个主题涉及的面非常广，只要是表现人的情感、行为、生活等方面的内容都可以是人文摄影一部分。“人文关怀”这词在中国被滥用了，有点变成了贬义词。我看过很多摄影师在拍摄某些弱势群体时，不是关怀，而是怜悯和施舍，甚至还有很多摄影师表现出居高临下的姿态。如果说真有人文关怀的话，那摄影师就应该，与被摄对象在心理位置是平等的，甚至更低，尤其面对弱势群体，这样才能感同身受，拍出有血有肉，有情有爱，有灵魂的，感动自己的作品。

　　问：您去过很多地方拍摄，在每一个地方您都知道您要用自己的镜头表达什么吗？您觉得您的作品是走马观花，还是深度创作呢？

　　陈建强：每拍一个地方，我要表达的，就是我看到的并感动我的画面。至于是不是走马观花，这个就要看时间与行程的安排了，有两点可以肯定的是：第一、我一定不会完全走马观花去看去拍，因为去到这个拍摄地之前，我一定会对该地做很多的了解；第二、那些能够感动我的地方，我一定还会多次去感受与拍摄，只有多次前往，才能深入拍摄出有情节、有故事、有情感、有深度的系列作品和专题。

埃及，金字塔，2013年。　　陈建强摄

马拉西亚，仙本那，2013年。　　陈建强摄

赞比亚，农村，2018年。　　陈建强摄

尼泊尔，加纳库布尔，通往印度边境的国际列车，2011年。　　陈建强摄

约旦，佩特拉古城，2016年。　　陈建强摄

　　问：你如何去评价一个摄影师成熟度？

　　陈建强：评价一个摄影师是否成熟的标准，是不能以他有多少幅单张的好作品去评判，而是应该看他拍了多少个好专题？在他的系列作品中是否能看见一个过程？这个过程所指的是：他是否长期执着地在坚持在拍摄一个有作者个性的题材。因为，在这个全民摄影时代，凭好器材与好运气，拍到几张好作品，一点都不会难。一个好的摄影师，不仅要会拍而且还要会编辑自己的作品。

　　问：你认为如何才能快速的踏上成熟摄影师之路？

　　陈建强：其实任何事情都没有捷径，冰冻三尺非一日之寒。我认为，合理的分配用在摄影上的时间，更有助于提高自己的水平，或许也是摄影师成功之路的捷径吧。

印尼，奔牛节，2015年。　　陈建强摄

印度，瓦拉纳西，2012年。　　陈建强摄

乌干达，农村割包皮礼仪，2016年。　　陈建强摄

　　问：你所说的合理分配用在摄影上的时间，应该如何分配呢？

　　陈建强：如果摄影师一个月有三天的时间用在摄影上的话，那么，第一天，应该去看书，品读大师，读图，读懂摄影师的意图与手法；第二天，去观察，去体会，去拍摄；第三天，把第二天拍的图好好整理，归类，编组，分析，找出作品的不足和改进的地方。很多学员经常对我说不会拍，不会选片，不会获奖，遇到瓶颈了；我会反问他们，你看了几本书？花了多少时间去思考与编辑？而不是用了多少时间去拍摄！

　　问：你认为对某一拍摄对象而言，是了解得越多，拍得越好呢？还是仅凭“直觉”拍得更好？

　　陈建强：直觉是主观的东西，但有多少人的直觉是正确的呢？“了解”是客观的东西，我更赞同“了解”得越多，拍得越好这个观点。罗伯特·卡帕说过“你拍得不够好，因为你靠得不够近”，这个近，不仅是物理距离，而更多的是心理距离上的近，我认为“你拍得不够好，因为你了解得不够多”。

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