吴呈林走遍千山万水记录世界之美

2022-7-6 14:31/ 发布者: fzhxsy/ 查看: 1785/ 评论: 0

　　成功的企业家，亦可能是优秀的摄影师。他们不但为当地乃至中国的经济发展作出了应有的贡献，而且将企业中所获得的成功经验带到了摄影文化的推广上，并且身体力行地在努力。《海峡摄影》携手企业家摄影协会（深圳），推出“企业家之眼”栏目，为您品读那些融入到摄影作品之中人生感悟。

■ 本期主持嘉宾潘朝阳中国摄影家协会副主席、福建省摄影家协会主席

■ 本期访谈嘉宾吴呈林 中国摄影家协会会员　企业家摄影协会（深圳）理事

吴呈林

浙江省乐清市人

中国摄影家协会会员　中国摄影著作权协会会员

中国艺术摄影学会会员　广东省摄影家协会会员

企业家摄影协会（深圳）理事　广东省摄影家协会2019年度“优秀志愿者”

多组摄影作品在2019、2021大理国际影会、2019中国平遥国际摄影大展

及2017、2019、2021丽水国际摄影文化节及2019、2020、2021深圳国际摄影大展平行展专题展出。

摄影艺文作品集《地球角落》由中国摄影出版社、雅昌文化（集团）共同发行。

《吴呈林：行摄北纬30度》在中国摄影家协会网“会员佳作”栏目刊出。《七彩人生》组照入选28届国展。

　　潘朝阳：您是因为什么原因喜欢上摄影的？摄影改变了您生活的哪些方面？

　　吴呈林：我的摄影梦从青年时期就开始了。上世纪80年代，当时我是一名高中物理老师，学校的实验室配备有几台135胶片相机，让我有机会较早地接触相机，喜欢上摄影。到了上世纪90年代，在国家鼓励学校勤工俭学办企业的政策下，我的工作岗位有所调整，且更加忙碌，摄影也很遗憾地中断了。

　　进入新世纪，我开始学习用数码相机拍摄，记录生活中的点滴。退休后，有了更多的时间，让拍摄的内容和题材都更加丰富多元。摄影带给我很多快乐，也让我因此喜欢上旅游。周游世界并拍下一路的见闻，这件事非常有意思，而且对我来说很有意义。

　　摄影改变我的，首先是出行习惯。以前出门我都急匆匆的，能开车就不走路。摄影让我开始爱上慢行，懂得享受过程。同时摄影也增强了我的观察和感知能力。取景的过程本身就是一种观察，镜头越来越像我的第三只眼睛，让人的感官更加细致立体。

斯里兰卡大象孤儿院，世界上第一家大象孤儿院，主要是收养无家可归的、

落入陷阱受重伤、脱离群体迷途、因战火负伤及患病的幼象　　吴呈林摄于2014年1月

瑞士阿尔卑斯雪山　　吴呈林摄于2015年11月

纳米比亚，非洲原始部落辛巴族红泥人母女　　吴呈林摄于2017年10月

印尼巴布亚原始部落。一年一度的巴列姆山谷节，既是各部族之间的盛大庆典，

同时也召唤后辈传承古老文化，重演“部落战争”。　　吴呈林摄于2017年8月

　　潘朝阳：您的摄影风格多变，既有《行摄一带一路》的写实，亦有《七彩霓裳》的写意，您是如何在不同摄影类型之间驾驭自如的？

　　吴呈林：最近七八年，我的摄影创作以“一带一路”沿线城市和国家拍摄为主。通过摄影的视角去了解当地风土人情，记录当地的文化遗产、自然风光和平凡的大众生活。《七彩霓裳》是我近几年新的拍摄题材。我偶然关注到深圳大浪时尚小镇，这里汇聚了数百家时尚企业，每年多场设计赛和时装秀充满了商业活力。所以我开始去各种时装秀并拍摄，作品《七彩人生》入选28届国展。

　　对于写实和写意摄影，我不会在拍摄的时候明确区分归类。纪实摄影也饱含着拍摄当下的情绪和意图，写意摄影也是对真实世界的记录。不过写意摄影的后期可发挥空间更大，我会注意关注和展现主题，不要过于天马行空，避免随便拍拍让人不知所云。

　　潘朝阳：欣赏您的作品，会让人产生“身未动，心已远”的感觉。去到一个陌生地方拍摄，你会提前做好那些“功课”？

　　吴呈林：虽然很多时候出去拍摄都是跟团，有导游和带队老师一起，但作为拍摄者，必须自己提前了解当地的人文历史、生活风俗、自然景观，便于理解目的地的特点和拍摄的重点。

　　“读万卷书，行万里路”，当从书本或网络收获的知识和亲历的感受获得统一的时候，会对目的地和被拍摄对象产生一种隐隐熟悉的感觉，仿佛老朋友般亲切。但有时候别人的评价和自己的感受又是对立的，这时候内心的认知有一点冲突感，但可能会让创作变得更有趣。

不丹、戒楚节，是不丹最著名、最盛大的节日，是颂扬不丹佛教圣僧莲花生的节日　　吴呈林摄于2018年3月

印度瓦拉纳西，恒河夜祭是印度教徒为了感谢湿婆神和恒河给与的恩惠，

而举办的一场仪式，如今已持续了几千年　　吴呈林摄于2018年3月

意大利罗马，街头自由音乐人　　吴呈林摄于2015年11月

孟加拉吉大港海边小渔村一个晒鱼场　　吴呈林摄于2018年1月

　　潘朝阳：您喜欢周游世界拍摄，在您走过的这么多国家之中，最让您印象深刻的一次拍摄体验是什么？

　　吴呈林：行摄的旅途有很多令人感动的人和事，但说到印象最深刻，我会想到2017年8月第一次跟杨惠光老师去印度尼西亚。我们都知道印尼是一个典型的岛国，有大约17000个岛屿。在时间有限的情况下，岛屿地区之间只能乘飞机往返，但不是所有岛屿都通直航。我们从广州飞印尼首都雅加达，在雅加达、马辰、巴东之间辗转，后又飞去巴布亚瓦梅纳城，进入达尼部落，再回到雅加达，返回广州。八天时间乘了十一次飞机，非常奔波。

　　印尼的达尼人原始部落，历史上是食人族部落，在当地拍摄需要小心翼翼，晚上不敢出去，卫生条件也很差……摄影真是不容易。别人出去旅游是休闲度假，而摄影人常常就是早出拍日落、晚归追星辰。但这些对摄影人来说又是很正常的，为了拍到满意的作品，折腾点值得。

　　周游世界就是这样，有惊吓也有惊喜，有艰辛也有幸福。

越南芽庄渔港　　吴呈林摄于2018年4月

中国福建福鼎，清明节前后，当地茶农采摘自家茶园新鲜茶叶，在集市上交易　　吴呈林摄于2018年3月

中国内蒙古锡林浩特，赶牛牛车的兄弟俩。勒勒车，古称辘轳车、罗罗车、牛牛车等，

是中国北方草原上蒙古族使用的古老交通运输工具。　　吴呈林摄于2019年1月

埃及金字塔前的游客驼队　　吴呈林摄于2019年2月

　　潘朝阳：人文摄影是您近年来重点拍摄方向，您是怎么理解摄影大师布列松“决定性瞬间”的理论？他对您的摄影创作产生怎样的影响？

　　吴呈林：摄影大师布列松在他的摄影论著《思想的眼睛》书中说：“在所有的表现方法中，摄影是唯一可以凝固特定瞬间的。”布列松的“决定性瞬间”理论，主要针对纪实摄影的，不论人文纪实还是风光纪实，不同的瞬间，光影、人物表情都会发生微小的变化。我的新书《地球角落》，由中国摄影出版社、雅昌文化（集团）有限公司、企业家摄影协会（深圳）共同出版，拍摄的就是“一带一路”沿线国家和地区的人文纪实摄影，很多画面场景都有瞬间性。

　　我很认同台湾《摄影天地》朱健炫先生对布列松的“决定性瞬间”理论提出的注释：“所谓决定性瞬间，就是事件进行中，恰好有一个瞬间，所有元素（人、地、物）均各得其所，并同时展现出特定内涵和意义”。就是说，我们所追求的“决定性瞬间”应该是完美的、恰到好处的。但是，这种“完美”往往又是可遇不可求的。我会经常对着一张照片感叹“如果那个人的脸再转过来一点就好了”、“如果光再往旁边挪就更好了”，摄影师多少次的快门，才能换来一个决定性瞬间。所以，决定性瞬间和摄影师的关系很微妙，摄影师渴求那样一个客观上的完美瞬间，但同时，“决定性瞬间”也需要摄影师来创造。当我想通这一点，不再苛求那个完美时点，反而更能抓住想要的瞬间，也渐渐地摸索出自己的纪实摄影经验了。

土楼龙舞　　吴呈林2020年7月摄于中国福建省漳州市南靖

中国台湾金门迎城隍，为庆祝浯岛邑主城隍迁治339周年，两岸来金共享盛举。

最传统精彩的闽南民间特色艺阵——摔老爷表演。　　吴呈林摄于2019年5月

朝鲜妙香山，大雪过后　　吴呈林摄于2019年12月

黑山共和国世界文化遗产名录——杜米托尔国家公园　　吴呈林摄于2019年7月

　　潘朝阳：您的“行摄北纬30度”专题，拍摄的是黄山，有道是“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”，能跟我们分享一下拍摄的心得体会吗？未来，会不会将“行摄北纬30度”专题继续拍下去？

　　吴呈林：2021年12月21日，我在一个摄友微信群看到说黄山24-27日将降大雪，当下就买了机票决定去黄山拍摄。幸运的是，果然遇上了当年冬季的黄山第一场雪。大雪纷飞中，我们一行人各自扛着厚重的摄影器材，小心翼翼走在山中雪道上。山上气温很低，但我完全被满山的雪景吸引。眼前仿佛是一面动态的巨幅山水画，行摄者宛入仙境，根本注意不到负重登山和寒冷气温带来的身体疲劳。黄山就是有这种魔力。

　　这也是我第一次登上黄山，我在山上住了两晚，完成了“黄山冬摄，行摄北纬30度”的创作。这组作品有幸得到了中国摄影家协会网、中摄协文化传媒、搜狐摄影、中国国家公园网、中国网图片中心、摄影关注网等传媒的刊登和转发。

　　“行摄北纬30度”确实可以作为一个长期的摄影专题进行下去。北纬30度是地球的人类文明和自然景观胜地，贯穿四大文明古国，地貌纷繁多样。黄山就处在这个地带，我的黄山作品也因此取名。其实我之前还去过珠峰大本营，也拍摄过埃及的吉萨金字塔，都在北纬30度地带。未来我将探索更多的北纬30度自然和人文风光，比如国内的成都平原、钱塘江，国外的玛雅文明等。而且黄山也值得在不同的季节去更多次，真是令人期待。

缅甸蒲甘，大佛寺点灯节，点亮9000多盏灯。据说大佛寺有着2500年历史，与佛祖释迦牟尼同时代。　　吴呈林摄于2019年10月

波黑塞族共和国首都萨拉热窝，老年人在街角玩象棋，脑力体力结合运动　　吴呈林摄于2019年7月

愉悦　　吴呈林2020年9月摄于中国四川省甘孜藏族自治州

　　潘朝阳：作为行业内资深的摄影师，您对当下那些向往“诗与远方”的年轻摄影师有什么意见和忠告吗？

　　吴呈林：忠告谈不上，分享我个人的感悟吧：“诗与远方”的背后永远是“负重前行”——别的先不谈，光说摄影人的行囊就真的很重。一张张摄影作品背后，都有付出和坚守，趁年轻多出发吧。

　　年轻人是创新的一代，他们更喜欢彰显个性、迅速形成自己的风格。我女儿爱开玩笑说我是“中国大爷”，走到哪里都扛着很重的相机包，摄影风格也偏传统。她经常分享网络上一些年轻化的摄影作品给我，有些可能是手机片，都蛮好的。不过，在这个任何东西可“快消”的时代，个人风格鲜明固然重要，但还是要多尝试多创作，避免将摄影经验固定成为套路，最后套住了自己的创作思维。多走走、多出发，每次的远行都会有收获的。